ทำนองกลองชุดในเพลง “แสงสุดท้าย” ของ Bodyslam ถือว่าเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สร้างความทรงพลังและความประทับใจให้กับเพลงอย่างมาก โดยเฉพาะในแนวเพลงร็อกที่ต้องการความหนักแน่น การเล่นกลองในเพลงนี้มีความหลากหลายในเรื่องของจังหวะ ความเร็ว และความหนักเบาที่แสดงออกมาอย่างชัดเจนในแต่ละท่อนของเพลง โดยสามารถแบ่งลักษณะการเล่นของกลองชุดในเพลงนี้ได้ดังนี้:
1. การเปิดเพลง: บรรยากาศแห่งความสงบและการคาดหวัง
ในช่วงเริ่มต้นของเพลง “แสงสุดท้าย” กลองจะไม่เริ่มต้นทันที แต่จะปล่อยให้เสียงกีตาร์อะคูสติกทำหน้าที่เป็นการเปิดนำบรรยากาศของเพลงก่อน เมื่อเข้าสู่ท่อนอินโทรและท่อนแรก กลองจะเริ่มด้วยจังหวะที่เรียบง่าย โดยมีการใช้ เสียงกระเดื่อง (kick) และ เสียงสแนร์ (snare) อย่างเบา ๆ และไม่ซับซ้อนมากนัก ซึ่งการใช้จังหวะที่ช้าลงนี้ช่วยสร้างความสงบแต่ยังคงความตึงเครียดอยู่ภายใน เหมือนกับการเตรียมตัวเข้าสู่ช่วงที่สำคัญของเพลง
2. การเปลี่ยนแปลงจังหวะในท่อนกลาง: ความหนักแน่นที่เพิ่มขึ้น
เมื่อเข้าสู่ท่อนหลักหรือ ท่อนฮุค ที่ร้องว่า “ฉันจะยืนอยู่ตรงนี้เพื่อรอแสงสุดท้าย” การเปลี่ยนแปลงของจังหวะกลองจะชัดเจนมากขึ้น กลองจะมีการเพิ่มความหนักแน่นในการใช้กระเดื่องและสแนร์ อีกทั้งยังมีการใช้ ฉาบ (cymbals) เพื่อเสริมบรรยากาศให้ดูอลังการและยิ่งใหญ่ จังหวะของกลองในท่อนนี้ช่วยเพิ่มความเร้าใจให้กับเพลง และทำให้ผู้ฟังรู้สึกถึงความมุ่งมั่นและความหวังที่เพลงต้องการสื่อ
3. การสร้างไดนามิกในทำนอง: จากสงบสู่ความทรงพลัง
กลองชุดในเพลง “แสงสุดท้าย” มีความโดดเด่นในเรื่องของการใช้ ไดนามิก (dynamic) อย่างชัดเจน โดยเริ่มจากการใช้จังหวะที่สงบในช่วงเริ่มต้นแล้วค่อย ๆ สร้างความตึงเครียดและความหนักแน่นมากขึ้นในท่อนต่าง ๆ เมื่อถึงช่วงหลังของเพลง ความเร็วและความหนักของกลองจะเพิ่มขึ้น โดยเฉพาะในท่อนที่มี กีตาร์โซโล่ กลองจะเสริมจังหวะด้วยการกระแทกหนักขึ้น สร้างความรู้สึกที่พุ่งสูง และทำให้ผู้ฟังรู้สึกถึงการปลดปล่อยความตึงเครียดออกมาผ่านเสียงกลอง
4. การประสานงานกับเครื่องดนตรีอื่นและเสียงร้อง
สิ่งหนึ่งที่ทำให้กลองชุดในเพลงนี้มีความลงตัวอย่างมากคือการประสานงานกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ โดยเฉพาะ กีตาร์ไฟฟ้า ที่เล่นในท่อนโซโล่ และ เสียงร้อง ของ ตูน Bodyslam การใช้จังหวะของกลองจะไม่โดดเด่นเกินไปจนกลบเครื่องดนตรีหรือเสียงร้อง แต่จะทำหน้าที่เป็นการเน้นย้ำจังหวะและสร้างความรู้สึกที่เหมาะสมกับการดำเนินของเพลง โดยเฉพาะการกระแทกของกลองในท่อนฮุคที่ช่วยเสริมความเข้มข้นให้กับเนื้อหาและอารมณ์ของเพลงได้อย่างดี
5. การปิดท้าย: การย้ำเตือนถึงพลังของความหวัง
ในช่วงท้ายของเพลง “แสงสุดท้าย” กลองจะค่อย ๆ ลดความเร็วลงเพื่อให้ผู้ฟังรับรู้ถึงการจบเพลง แต่ยังคงเน้นความหนักแน่นของเสียงกลองอย่างต่อเนื่อง การปิดท้ายนี้ช่วยให้เกิดความรู้สึกที่ทิ้งท้ายอย่างทรงพลัง ราวกับการตอกย้ำความหวังและแรงบันดาลใจที่เพลงต้องการสื่อถึง
โดยสรุปแล้ว ทำนองกลองชุดในเพลง “แสงสุดท้าย” ของ Bodyslam มีบทบาทสำคัญในการสร้างความหนักแน่นและความอลังการให้กับเพลง การใช้จังหวะที่เปลี่ยนไปตามช่วงต่าง ๆ ของเพลงช่วยเพิ่มความตื่นเต้นและความรู้สึกที่ทรงพลังให้กับผู้ฟัง นอกจากนี้ยังมีการประสานงานที่ลงตัวกับเครื่องดนตรีอื่น ๆ ซึ่งทำให้เพลงนี้เป็นหนึ่งในเพลงที่ได้รับความนิยมอย่างสูง
สนใจเรียนดนตรีกับมีภูมิ สามารถทดลองเรียนได้ฟรี
- ยกเว้นคอร์สเต้นจะมีค่าใช้จ่าย 500 บาท เมื่อมีการสมัครเรียนจะคืนเงินให้กับท่าน
